。梅花罗 松
。让绽

　　国家级戏曲评奖正以刀刃向内的放观勇气厉行变革，重申戏曲的心田公民性和艺术性
 ，尽力推进戏曲艺术勃发年代光荣 。梅花

　　梅花奖奖盘 。材料图片 。放观

　　第十届中国戏曲奖·梅花扮演奖（第三十二届中国戏曲梅花奖）日前在上海满意收官。心田这场会聚17位艺人 、梅花13个戏曲类别的让绽终评活动，着重尊重戏曲艺术本体，放观注重深受观众喜欢的心田保留剧目，翻开怀有迎纳民营剧团 ，梅花回绝“评奖即封箱”的让绽许多之作，向职业传递出激烈信号：国家级戏曲评奖正以刀刃向内的放观勇气厉行变革 ，重申戏曲的公民性和艺术性，尽力推进戏曲艺术勃发年代光荣
。

　　戏曲艺术的共同魅力，源自其历经千年沉积的内核特征——以唱念做打为中心、以声腔韵律为魂灵、以适意美学为根基。但是，一段时间以来，职业内出现盲目寻求舞美大制造、堆砌声光电、泛剧种化、唱腔歌剧化等问题 ，导致审美迷失，脱离观众 。本届梅花奖有鉴于此，在剧目评定中清晰将“据守戏曲本体”作为一条绳尺。因而，最能展示艺人艺术功底和舞台造就的收拾改编传统剧目
，在本届梅花奖终评中占比最大
。

　　这些剧目坚持“守正不保守、尊古不复古”，显现了戏曲艺术的诱人魅力。比方 ，秦腔《焚香记》赋予传统戏曲空灵诗化的今世表达，营造出兼具古典神韵与现代审美的唯美意境；昆剧《烂柯山》 、河北梆子《打神告庙》《窦娥冤·法场》、秦腔《赵五娘》等著作 ，加入了符合人物情境的扮演技巧，并从今世视角解读人物心思；台州乱弹折子戏专场
，以传统戏曲的“一桌二椅”为基底进行发明，不只要开创性的“桌上踹凳”的绝活扮演
，还经过桌椅的空间移动、不同组合和放置，或化作人物的心思镜像，或成为多种扮演支点 
，将传统戏曲的虚拟性与今世极简艺术理念相交融 ，生动诠释了传统美学的年代重生。这些著作以不同的艺术途径证明
，戏曲的立异不用以推翻传统为价值
，而应在尊重艺术规矩的基础上
，完成传统美学精力与今世价值理念的发明性转化、立异性开展，让陈旧艺术在回应年代命题中勃发新的生命力 。

　　戏曲起源于民间 ，其兴衰与公民群众的审美挑选严密相连
。为改变“为评奖而创造”的许多化倾向，防止著作评奖后置之不理、无人问津，本届梅花奖将“公民性”贯穿评定全过程
 ，清晰获奖剧目须兼具艺术价值与商场生命力，真实能“叫得响、传得开、留得下”。这一规矩改变
，鼓舞艺人们积极报送深受观众喜欢 、常演常新的保留剧目。当选的艺人著作中 ，舞剧《朱鹮》11年表演400余场，脚印遍及国际多个国家；话剧《四世同堂》15年表演400多场 ，巡演70余座城市，仍然一票难求；还有京剧《林冲夜奔》《智取威虎山》 、婺剧《白蛇传·水斗、断桥》等，都是观众百看不厌的著作 。获奖艺人著作与群众挑选深度符合，诠释了“艺术来源于公民、服务于公民”的朴素道理。

　　本届梅花奖对职业生态的重构含义相同深远。长期以来，民营剧团在国家级评奖中难觅身影 ，机制壁垒与资源手足无措导致戏曲生态出现不均衡态势 。此次评奖另一突破性行动是初次为民营剧团翻开申报通道 ，让浙江台州乱弹剧团锋芒毕露。台州乱弹曾因运营困难停演近30年，新建立的剧团在“民办公助”形式下扎根商场、决心立异 ，继续用优秀著作和优秀人才证明 ，只需据守艺术本体 、尊重观众审美 ，民营艺术力气相同能在国家级评奖的舞台上开放光辉。浙江台州乱弹剧团的当选是对底层院团据守艺术 、扎根公民的认可 ，显示了梅花奖变革对戏曲生态多样性的激活，力推民营艺术组织与稀有剧种从职业边际走进群众视界，为传统戏曲的传承立异注入鲜活繁荣的社会力气。

　　文艺评奖经过挑选艺术精品、优秀人才，发挥着建立导向、引领习尚的风向标效果。第三十二届中国戏曲梅花奖评奖变革又一次明显重申：戏曲从民间土壤中诞生，其最高价值一直在于服务公民。只要尊重规矩拨乱反正、面向观众守正立异 ，只要坚持“十年磨一戏”的工匠精力 ，才能让“梅花”不只开在评奖舞台上，更开放在观众的心田里。

　　（作者为《中国戏曲》杂志主编）。